台湾新锐获奖摄影师 想要尝试不平凡的人生

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“如果你想尝试不平凡的生活，纽约绝对能给你最合适的舞台去追求你的梦想。”台湾新摄影师林依青以其不屈不挠的精神和大胆另类的色彩成为整个纽约艺术界的亮点之一。

(林一清我林锦鸿)

林一清出生于台湾台北。与她独特的个性相反，她的大部分生活选择都是平稳、顺利和舒适的。林依青从高中起就对摄影感兴趣，毕业于台湾世信大学，并接受过完美的摄影和印刷专业培训。在台湾当了三年平面设计师后，她仍然无法忍受追求更广阔艺术自由的炽热心。于是，她走出自己的舒适区，来到熙熙攘攘的纽约进一步拓展她的艺术生涯，并前往世界著名的设计学校普拉特艺术学院深造。出乎意料的是，除了知识的熏陶，林一清还在纽约找到了自己最初对摄影的热爱。

(林依青在活动现场接受了《华侨报》记者的采访)

2018年，林一清开始在纽约的中国艺术界崭露头角。首先，她和其他艺术家在纽约唐人街的唐人街汤馆举办了一个艺术展，讨论国际学生的文化差异。这是她第一次展出潘通彩券项目的一系列摄影作品，并开始展示她作为一名前沿摄影师的才华。潘通彩券项目系列立即引起了北美艺术界的广泛关注，许多画廊和艺术机构邀请她参加展览。除了受到纽约布鲁克林区当地画廊的邀请外，它还受到了位于佛罗里达州奥兰多市中心的当代画廊“市中心艺术集体”的邀请，举办了一场时装摄影展。

(林依青在展览现场与艺术评论家交流)

彩通彩券项目是一个我寻求定义自己价值的过程。拍摄于2017年夏天。林一清认为，摄影师的职责是将光线反射到水晶体中，捕捉全部/部分光线并呈现给观众。这是她对包括种族和性别差异、自我认同和文化影响等严肃问题的轻松甚至随意的回应。他有一张深蓝色的脸，黄色的身体和粉红色的头发。

(彩通彩券项目系列的一些照片)

林一清说:“彩通彩券项目是目前我最满意的一系列作品。我很幸运能够成功地创造出具有强烈而独特的时尚感的视觉冲击，并吸引人们对我背后事实的关注。我相信从小喜欢颜色似乎是很多人的童年记忆，它只是红色、橙色、黄色、绿色、蓝色、靛蓝色和紫色。离开社会后，彩色书籍像蘑菇一样出现在书店的排行榜上。似乎当我们进入成人世界，我们转身回到色彩的怀抱。在各种颜色的慵懒世界里，我们似乎可以找到一点儿时熟悉的宁静。从台湾留学纽约后，色彩给了我新的含义。它不仅是一个话题，甚至是一个人的文化或成长背景的象征。你是哪里人？你的肤色代表什么？在这个注重政治正确性的时代，你“喜欢/选择”什么颜色似乎有点复杂。如果可能的话，我希望当人们相互交流的时候，他们可以回到他们的童年，他们可以用自己喜欢的颜色，而不是那些过于沉重的肤色身份来定义彼此的价值观。”

(彩通彩券项目系列的一些照片)

初次登台的林依青，继续不停地发光。她的艺术摄影作品《我们的踪迹》也获得了今年3月的纽约国际艺术奖

“2019年艺术世界国际艺术大赛.《我们的痕迹》是林一清较为非主流的艺术风格的摄影创作，它表达了两人关系的情感，细腻中带着些许无奈和深刻的忏悔。

当我在身体上和精神上感受到你的存在时，我感到情绪激动。

我听到那首歌在背景中轻柔地低语，

你用指尖追踪我，只留下你的指纹。

如果爱有气味，我知道它闻起来像你。

你的存在让我感到情绪激动。

你是我脑海中飘荡的熟悉的旋律

轻轻地默默哼唱

如果爱是一种气味，我知道它闻起来像你。

林一清一直相信许多能让我们发自内心快乐的伟大事情。事实上，他们都是从一个非常简单的概念开始的。生活纪实摄影系列《不是你典型的纽约》是林一清在纽约生活的记录。这些零碎的照片都是她在纽约的生活。作为她“融入”美国生活的一个简单的概念捕捉，他不是故意的，不是事先安排好的，不是预先构思好的，也许对读者来说，这是一个想象的机会，也许是一次旅行，也许是一次冒险；对她来说，这是她分享我喜欢的东西的时刻，也许她可以谈谈她背后故事的命运。

“在18岁的大学摄影一中，那个连fm2都不是很清楚的人，怎么计算光圈快门，为什么胶卷总是装了一个完整的胶卷，最后坏掉了。当时最深刻的时刻是亨利.卡蒂埃.布列松德的决定性时刻。布列松改变摄影世界的决定性思想。对世界而言，他是战争期间一名重要的新闻摄影师，报道摄影师；但对我来说，他的许多作品都是浪漫的。布列松曾经说过:“不管一个人做什么，他用眼睛看到的和他的心之间一定有某种联系……闭着眼睛看内心世界，睁着眼睛看外部世界。”如果不是这样，什么才是真正的浪漫？”林一清说道。

(林一清照片作品，作者:I . chin-Lin)

惠特尼美国艺术博物馆位于曼哈顿的米特帕金区，这可能是林一清在曼哈顿岛从住宅区到第14街最喜欢的地方。惠特尼以其前卫的不对称建筑，使室外空厅成为除展览之外的另一个特色。“你最后一次低头是什么时候？”林一清说道。每天通勤者似乎都有一个共同的选择，即使他们来去匆匆。如果他们不这样做，他们只会等着被人埋葬，这里的路人会特别凶。许多小人物都走在这样一条精心规划的道路上。无论我们是在寻求创新、改变和突破，我们仍然无法逃脱已经计划好的命运。

(林一清照片作品，作者:I . chin-Lin)

林依青选择用一个非常直观的角度来诠释他对纽约的感受。从色调的选择、拍摄时间到照片剪辑的未来，这都在她的考虑范围之内。她试图把这看作是一个她可以控制的决定性时刻，以及她在这里的日常生活中的一点幸福和浪漫。也许有机会让听众有一些不同的情绪或感受。他不是故意的，没有安排它，没有预料到它，没有在我的脑海中排练成千上万次，并且自我感觉良好。有时候你越随意，你就越能保持那一刻的优雅。

(林一清照片作品，作者:I . chin-Lin)

林一清目前住在纽约布鲁克林，目前活跃在大纽约地区，担任肖像摄影师和电影剪辑师。专注于肖像摄影、室内设计、建筑后期制作和润饰。其业务范围从巴黎、伦敦到上海，成都无处不在。

导游:“如果你想尝试不平凡的生活，纽约绝对能给你最适合追逐梦想的舞台。”台湾新摄影师林依青以其不屈不挠的精神和大胆另类的色彩成为整个纽约艺术界的亮点之一

“如果你想尝试不平凡的生活，纽约绝对能给你最合适的舞台去追求你的梦想。”台湾新摄影师林依青以其不屈不挠的精神和大胆另类的色彩成为整个纽约艺术界的亮点之一。

(林一清我林锦鸿)

林一清出生于台湾台北。与她独特的个性相反，她的大部分生活选择都是平稳、顺利和舒适的。林依青从高中起就对摄影感兴趣，毕业于台湾世信大学，并接受过完美的摄影和印刷专业培训。在台湾当了三年平面设计师后，她仍然无法忍受追求更广阔艺术自由的炽热心。于是，她走出自己的舒适区，来到熙熙攘攘的纽约进一步拓展她的艺术生涯，并前往世界著名的设计学校普拉特艺术学院深造。出乎意料的是，除了知识的熏陶，林一清还在纽约找到了自己最初对摄影的热爱。

(林依青在活动现场接受了《华侨报》记者的采访)

2018年，林一清开始在纽约的中国艺术界崭露头角。首先，她和其他艺术家在纽约唐人街的唐人街汤馆举办了一个艺术展，讨论国际学生的文化差异。这是她第一次展出潘通彩券项目的一系列摄影作品，并开始展示她作为一名前沿摄影师的才华。潘通彩券项目系列立即引起了北美艺术界的广泛关注，许多画廊和艺术机构邀请她参加展览。除了受到纽约布鲁克林区当地画廊的邀请外，它还受到了位于佛罗里达州奥兰多市中心的当代画廊“市中心艺术集体”的邀请，举办了一场时装摄影展。

(林依青在展览现场与艺术评论家交流)

彩通彩券项目是一个我寻求定义自己价值的过程。拍摄于2017年夏天。林一清认为，摄影师的职责是将光线反射到水晶体中，捕捉全部/部分光线并呈现给观众。这是她对包括种族和性别差异、自我认同和文化影响等严肃问题的轻松甚至随意的回应。他有一张深蓝色的脸，黄色的身体和粉红色的头发。

(彩通彩券项目系列的一些照片)

林一清说:“彩通彩券项目是目前我最满意的一系列作品。我很幸运能够成功地创造出具有强烈而独特的时尚感的视觉冲击，并吸引人们对我背后事实的关注。我相信从小喜欢颜色似乎是很多人的童年记忆，它只是红色、橙色、黄色、绿色、蓝色、靛蓝色和紫色。离开社会后，彩色书籍像蘑菇一样出现在书店的排行榜上。似乎当我们进入成人世界，我们转身回到色彩的怀抱。在各种颜色的慵懒世界里，我们似乎可以找到一点儿时熟悉的宁静。从台湾留学纽约后，色彩给了我新的含义。它不仅是一个话题，甚至是一个人的文化或成长背景的象征。你是哪里人？你的肤色代表什么？在这个注重政治正确性的时代，你“喜欢/选择”什么颜色似乎有点复杂。如果可能的话，我希望当人们相互交流的时候，他们可以回到他们的童年，他们可以用自己喜欢的颜色，而不是那些过于沉重的肤色身份来定义彼此的价值观。”

(彩通彩券项目系列的一些照片)

初次登台的林依青，继续不停地发光。她的艺术摄影作品《我们的踪迹》也获得了今年3月的纽约国际艺术奖

“2019年艺术世界国际艺术大赛.《我们的痕迹》是林一清较为非主流的艺术风格的摄影创作，它表达了两人关系的情感，细腻中带着些许无奈和深刻的忏悔。

当我在身体上和精神上感受到你的存在时，我感到情绪激动。

我听到那首歌在背景中轻柔地低语，

你用指尖追踪我，只留下你的指纹。

如果爱有气味，我知道它闻起来像你。

你的存在让我感到情绪激动。

你是我脑海中飘荡的熟悉的旋律

轻轻地默默哼唱

如果爱是一种气味，我知道它闻起来像你。

林一清一直相信许多能让我们发自内心快乐的伟大事情。事实上，他们都是从一个非常简单的概念开始的。生活纪实摄影系列《不是你典型的纽约》是林一清在纽约生活的记录。这些零碎的照片都是她在纽约的生活。作为她“融入”美国生活的一个简单的概念捕捉，他不是故意的，不是事先安排好的，不是预先构思好的，也许对读者来说，这是一个想象的机会，也许是一次旅行，也许是一次冒险；对她来说，这是她分享我喜欢的东西的时刻，也许她可以谈谈她背后故事的命运。

“在18岁的大学摄影一中，那个连fm2都不是很清楚的人，怎么计算光圈快门，为什么胶卷总是装了一个完整的胶卷，最后坏掉了。当时最深刻的时刻是亨利.卡蒂埃.布列松德的决定性时刻。布列松改变摄影世界的决定性思想。对世界而言，他是战争期间一名重要的新闻摄影师，报道摄影师；但对我来说，他的许多作品都是浪漫的。布列松曾经说过:“不管一个人做什么，他用眼睛看到的和他的心之间一定有某种联系……闭着眼睛看内心世界，睁着眼睛看外部世界。”如果不是这样，什么才是真正的浪漫？”林一清说道。

(林一清照片作品，作者:I . chin-Lin)

惠特尼美国艺术博物馆位于曼哈顿的米特帕金区，这可能是林一清在曼哈顿岛从住宅区到第14街最喜欢的地方。惠特尼以其前卫的不对称建筑，使室外空厅成为除展览之外的另一个特色。“你最后一次低头是什么时候？”林一清说道。每天通勤者似乎都有一个共同的选择，即使他们来去匆匆。如果他们不这样做，他们只会等着被人埋葬，这里的路人会特别凶。许多小人物都走在这样一条精心规划的道路上。无论我们是在寻求创新、改变和突破，我们仍然无法逃脱已经计划好的命运。

(林一清照片作品，作者:I . chin-Lin)

林依青选择用一个非常直观的角度来诠释他对纽约的感受。从色调的选择、拍摄时间到照片剪辑的未来，这都在她的考虑范围之内。她试图把这看作是一个她可以控制的决定性时刻，以及她在这里的日常生活中的一点幸福和浪漫。也许有机会让听众有一些不同的情绪或感受。他不是故意的，没有安排它，没有预料到它，没有在我的脑海中排练成千上万次，并且自我感觉良好。有时候你越随意，你就越能保持那一刻的优雅。

(林一清照片作品，作者:I . chin-Lin)

林一清目前住在纽约布鲁克林，目前活跃在大纽约地区，担任肖像摄影师和电影剪辑师。专注于肖像摄影、室内设计、建筑后期制作和润饰。其业务范围从巴黎、伦敦到上海，成都无处不在。

来源：零点娱乐时刊